野兽派是20世纪初法国一股对传统艺术界发起的挑战，以富有攻击性的形式表现出生命和自然本质的艺术流派。既体现着摩登都市的生活观念，同时也借鉴了非洲和大洋洲原住民传统手法，将生动半野性的图形表现出来。
1. 品牌历史
野兽派最早是一群青年画家和雕塑家以及批判家在1905年举行一场名为“野兽派展览”的艺术展览中提出的，随后这个流派的代表画家亨利·马蒂斯也成为了当时这个领域里的领导人物之一。这个画派意图要推倒法国传统以前的文化形态和艺术观，展现出摩登时代的生命力与跳跃性。
这个时期，法国市场上流行的艺术品牌大多数是乏味的复古风格，野兽派则突破了这一局面，倡导彩色大面积的使用，展现出生命中最本真的状态。
2. 设计特色
野兽派于1905年德加和艾泼尔举办个人画展时，正式宣告成立，其中亨利·马蒂斯，安德烈·德朗，拉乌尔·杜芒和阿爾貝特·馬拉凱是其中代表人物。他们的画风为大胆色块、写实形态，展现出艺术家本元素直觉的风格特征。
野兽派的所有特色即使在现在看来也不过时又很艺术，并凭借着独特的手绘触感以及不规则边框的特点，成为全球时尚圈中的一代经典。
3. 品牌影响
野兽派的出现，不仅开创了在艺术领域中的一种新时尚，还影响了现代雕塑，音乐，和编曲，是经典的现代艺术。野兽派的代表人物，如马蒂斯、德朗、杜芒等，借鉴了来自非洲和大洋洲原住民艺术家创造的艺术风格与手法，这些描绘生命和自然本质的手法在野兽派中也得到充分的体现。
并且，这些建立在对烈性美的追求的基础上的艺术已经是最早的现代艺术形式之一，在今天数百年后再被人们引用，其艺术性和美学也仍然处于一个无可替代的高度。
总的来说，野兽派被认为是当时另一个颇受欢迎争议性画派——立体主义画派的发展追随者，并且在品牌的设计上有很多的借鉴和融合。
总之，野兽派是一个相当时尚的品牌，它带给了人们前所未有的体验，而后期的一些品牌设计也对其有直接或间接的借鉴。现在，野兽派已经成为了一个代表了独特设计的极致品牌，其作为烈性美学的代名词已经成为人们不可或缺的部分。
